画事君说

浅 显 有 趣 的 深 度 艺 术 美 学 干 货

(资料图片仅供参考)

作文的人去写字，这是一件从很久以前就盛行的事。

永和九年，王羲之喝了点酒，在兰亭大趴上写下了千古绝唱兰亭序，不仅书法写的好，内容更好，读完仿佛到了那个好天气：暮春之初，天朗气清，惠风和畅，茂林修竹，曲水流觞。一手王字清秀飞扬，成为中国书法史上的绝唱。

这是书法的魅力，也是文字的魅力。

书法的魅力流传百世，而文字的魅力穿越千古。前几天有个新闻，在荷兰的大熊猫馆，工作人员为了安抚熊猫想家，集体为它演唱“明月几时有，把酒问青天”。看着外国人对着熊猫演唱苏轼的词，画面实在违和，但是却真的唱出一种思乡的氛围。

苏轼的文字魅力，远大于他的书法魅力，穿越古今。在很低落的时候，我会想起他的“莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行”“回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴”，在春天的末尾，我会想起他的“花褪残红青杏小，燕子飞时，绿水人家绕”。

假如存世有一幅书法，是苏轼写的《水调歌头》，或者《赤壁赋》，或任何一篇中的句子，那该多受瞩目和欢迎，怕是要比《功甫帖》火爆十倍。

中国以前是没有职业的书法家的，毛笔写字，就像我们现在用手机打字一样，是日常的生活方式，写书法的有名的人，无论是赵孟頫，还是董其昌，都是文人、官员、画家、书家为一体的，他们文人的出身使得他们能够通过科举当官，而官员的见识和修养又帮助他们写出更好的文字，磨练出更高的书法水平。而除了临帖，抄录一些经典的佛经、千字文之类，他们很多时候更愿意自己的文字。王铎的自家风格很多时候写的是自作诗，溥心畬、齐白石的画作题款也有大量的自作诗，只是我们过分注重他们的画名，而忽略了他们写的诗句。

而事实上，文字的力量是大于书法的力量的，因为文字有内容，有情绪，有语境，有出处，有上下文，文字的内容能更体现人的喜好，性格，感知，判断，而书法的形式则表达的更为委婉。

当文人写起自己的文字，两种力量结合在一起，这件作品就变得非常特殊和迷人。

今天为大家带来一批当代文人书法线上销售专场，这些作品都来自非常有名的文人，有一代人的记忆——诗人北岛，还有文化的画家陈丹青，朦胧诗代表人芒克，诺贝尔文学奖获得者莫言，台湾最有意思的作家张大春，还有耳熟能详的老树和欧阳江河……他们或者不是职业画家，或者是以一种清娱的心态在从事创作，但是，反而有一种异乎寻常的好效果。且现在价位非常亲民，适合收藏。希望大家可以喜欢。

莫言

莫言

著名作家。诺贝尔文学奖得主。

莫言书法 镜心 尺寸33*33

莫言的书法在主流艺术圈内也是受到认可的，近日莫言还在龙美术馆办了展览，可见其艺术越来越受到收藏界的关注，他的书法如同他的人一样，敦厚有礼，圆融通达，透着中国传统文化的浸润，但是内在还有一种骨气。

北岛

自从在语文课本中学了舒婷的《致橡树》，我想大部分的中国人都会对朦胧诗这个名字有所了解，也会对那一个时代的诗人熟知一二，北岛、海子、食指、顾城，这些八十年代的集体记忆，在今天依然鲜活。他们笔下的诗句刷新了人们对于诗的认识，也刷新了关于心灵的认识。他们对心灵、情绪的挖掘，让人们在深夜无人时想起，会心头一颤。

北岛就是中国当代最重要的诗人之一，重要到什么程度？他曾多次获得诺贝尔文学奖提名。先后获瑞典笔会文学奖、美国西部笔会中心自由写作奖、古根海姆奖学金等，并被选为美国艺术文学院终身荣誉院士，也是香港中文大学的教授。他的诗集《北岛诗选》《在天涯》、散文集《失败之书》《时间的玫瑰》等。作品已被译成三十多种文字出版。

他的诗句“卑鄙是卑鄙者的通行证，高尚是高尚者的墓志铭”已经成为一代人的精神记忆。

但是就这样一个人，他认为自己是边缘的，是失败的，他甚至出了一本《失败之书》。

2016年，北岛作为画家归来，在北京举办“缘起与归来”首次跨界艺术展。

画画最初缘起于几年前的中风，语言能力几乎丧失殆尽，整整三年他无法写作，每天沉迷于画画，而绘画是他找到的新的语言。

“语言是与刽子手步调一致的，因而我们必须找到新的语言。”北岛引用瑞典诗人特朗斯特罗姆的诗歌说。幸而，从前年开始语言能力渐渐恢复，重拾写作，但绘画已经成为他另外一种割舍不掉的语言。在画画时，北岛也开始写书法，他的书法写的非常规整的楷书，大字和内容相互映照，像是一种诗歌的口号一样。

北岛 《问天》 纸本镜心

尺寸 33*70

《问天》是北岛的一首诗。

“从小背古诗 \不得要领 \阐释的深渊旁 \我被罰站”

"词滑出了书 \ 白纸是遗忘症 \ 我洗净双手 \ 撕碎它，雨停"

汉字怎么可以有这么多神奇的组合。

北岛 《守夜》 纸本镜心

尺寸 33*60

另外一件作品，也是北岛的诗歌名字，叫做《守夜》。守夜更是文字的奇迹，看完我也不知道他在说什么，但是读来读去，咂摸着很有意思。

月光小于睡眠 \ 河水穿过我们的房间 \ 家具在哪儿靠岸

不仅是编年史 \ 也包括非法的气候中 \ 公认的一面

使我们接近雨林 \ 哦哭泣的防线

玻璃镇纸读出 \ 文字叙述中的伤口

多少黑山挡住了 \ 一九四九年

在无名小调的尽头 \ 花握紧拳头叫喊

这都是什么排列顺序，像是毕加索的画一样，撕碎了重新拼贴，拼出了别样的美感。

而北岛的书法，却不像他的诗句一样天马行空，是规规矩矩的楷书，可以看出里面透着一种刚强之气。这样两个大字的作品挂在家里也很有装饰性，像是一种slogan一样，很有个性，也有力量。

芒克

芒克

原名姜世伟，1950年生，朦胧诗代表诗人。70年代初开始写诗，1978年底与北岛创办文学杂志《今天》。曾在国内外出版：诗集《心事》《阳光中的向日葵》《芒克诗选》《没有时间的时间》《芒克的诗》，长篇小说《野事》，随笔集《瞧，这些人》。作品被翻译成英、法、意大利、德、西班牙等数十种语言。现居北京，从事写作和油画。

曾于2010年，在中国宋庄杰森画廊举办“另一种诗——芒克画展”；2011年，在古巴哈瓦那亚洲艺术博物馆举办“今天就是那一天——芒克个展”；2014年，在四川成都白夜艺廊举办“天地色——芒克个展”。也曾参与“修辞——现代诗人群展”，“中国当代诗人艺术展”等群展。

芒克书法《黄昏》

尺寸：69*138

芒克书法《阳光中的向日葵》

尺寸：69*138

评论家认为芒克的画就是他的另一种诗。著名艺术评论家栗宪庭说，芒克的画很像意象诗，“大片大片的荒原，透着心境的苍凉。”“荒原不是画哪片草地，花也非什么什么花，那份单纯和浓烈，就是沉积在芒克心里的意象。”

芒克的字也有一种荒野大风的粗粝感，朴拙而带有生命力。这两幅作品都是抄录自己的作品。古人说，看书不如读书，读书不如抄书。文有形、音、义，看书关乎义。读书的快乐近于音乐，是诵读吟唱之乐；抄书的快乐是手指的快乐，恐怕也是古人意中最高级的快乐，这快乐，即是大家熟悉的书法。写字，而进入书法之境，乃是至乐。

我们在思维中运用语言文字，另一面，与文字发生身体接触，心手和纸笔及水墨相互感应，合一或者羁绊，以及生成，终于身心俱忘。

陈丹青

陈丹青

陈丹青 ，1953年 生于上海，毕业于中央美术学院。艺术家、作家、文艺评论家。

2000年陈丹青回国并受聘清华大学美术学教授、博士生导师。因对教育制度的教条、刻板难以认同，陈丹青遂于2004年10月辞职。再次引起社会关注。

陈丹青自幼喜欢绘画。1978年考入中央美术学院油画研究生班。1980年，陈丹青以具有划时代意义的油画——《西藏组画》，引起极大轰动，至今余韵不绝。

陈丹青书木心诗句 立轴

尺寸18*180

陈丹青写的内容都是他最喜爱的木心的诗句，比如这件是《取人篇·木心》：

手足瑰玮

轩渠磅礴

输诚无廋

惟子之故

陈丹青书木心诗句 立轴

尺寸18*180

另一件丹青的书法也是《取人篇·木心》。

以永今朝

得之箕舌

四时不忒

敏行质咠

俱嗣芳躅

用琴条的形式写来，非常雅致，陈丹青的书法也颇有丹青韵味。作为著名画家，他的油画都很贵，但是书法却非常亲民。

大春

张大春

1957年生，台湾作家，祖籍山东。好故事，会说书，擅书法，爱赋诗。作品陆续在台湾、中国大陆、英国、美国、日本等地出版。被誉为“当代台湾甚至华人最优秀的小说家”之一。曾获联合报小说奖、时报文学奖、吴三连文艺奖等。被《GQ》《南方人物周刊》等媒体评为“年度作家”、“年度魅力人物”等。

莫言说：“张大春像是《西游记》里的孙悟空，是台湾最有天分、最不驯，好玩得不得了的一位作家。跟张大春这样才华横溢的台湾作家交往，是一种动力，能感觉到自己的不足。”梁文道说张大春是小说技巧最丰富的华文作家，是今天华文世界里面武器最齐备的一个侠客。

张大春多年研习书法，写得一手好字，姑父是中国著名书画家欧阳中石。自述“写字就不是孤立的一门匠艺，它必须和生活里对于文字的全面理解相互绾结、相互融合。即使不以书家自诩自期，但凡心存欣赏之一念，就得明了：我们必须通过对那些手写汉字的深刻好奇和观察积习，才能获得一窥堂奥的门票。”

张大春 书法立轴

尺寸34*138

张大春 书法

尺寸34*138

欧阳江河

欧阳江河

著名诗人，书法家。

欧阳江河 书法立轴

尺寸： 138*34

欧阳江河 书法立轴

尺寸： 138*34

老树

老树

本名刘树勇，中央财经大学文化与传媒学院教授，主要研究方向为影像的语言形态与媒介传播。1983年毕业于南开大学中文系，八十年代初他开始自习绘画。2011年开通微博，以其独具魅力的作品迅速走红网络，“老树画画”的微博至今粉丝数已超过百万。出版有书画集《花乱开》，“老树画画”四季系列：《春·醉花阴》和《夏·摸鱼儿》等。

80年代初开始自学画画，师承天津画家梁崎老先生、王学仲、霍春阳、于复千等。1993年搁笔，此后十余年没有再画。2007年再拾画笔，首次尝试用国画的笔墨去画那些单线的小说插图。其笔下人物大都为穿着民国衣衫、戴着斗笠的无脸长衫男，配以茂盛的繁华，以及相应的苍茫宽博的碑体小诗，诗画相融，或洒脱率真，或清新呆萌，或调侃戏谑。

有媒体对其画作评价道：“寥寥几笔的小画，随意，漂浮，生活琐碎轻易纳入其中，泼辣又熨帖的风格极受追捧。看似随意勾画“民国长衫无脸男”的繁杂日常，却直击都市流浪人焦虑的内心世界。”

老树的书法内容全是自己所写，这些联句真的是率真可爱，配上稚拙的书体，别有一番风味。

看看这些诗句内容，真的非常契合现代人的内心，有一种自嘲又有一种自我安慰，比如“晨起大忙无正事，夜来小憩有好茶”，“放下高原凌云志，怀揣速效救心丸”，真的让人一边笑一边频频点头，人生百载，白驹过隙，其实都是“无非江上月，不过梦里花”。

老树书法镜片

尺寸：69*23cm

老树书法对联

尺寸：70×20cm×2

老树书法对联

尺寸：70×20cm×2

老树书法对联

尺寸：70×20cm×2

老树书法对联

尺寸：70×20cm×2

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